由江西教育出版社投入100余万元资金与南京师范大学美术学院和南京艺术学院通力合作，历时两年编撰的《中国画教学大图典》已经正式出版发行了，这是一本实用性强，且很值得美术界及爱好美术的朋友使用和收藏的大型画册。它的出版顺应了美术教学的需求，为中国美术教育事业做了一件实实在在的事情！
学习中国画离不开向前人学习，向传统请教，但更离不开在继承的基础上师法造化，进行艺术再创造，在中国画教学中，临摹、研究传统绘画的经典作品，是必不可少而又十分重要的一门课程。通过这门课程的学习，初学者可以看准方向，少走弯路，在临摹中建立一个良好的起点。观摩画是得之于心，而临摹画是应之于手，学画的人心手相应，便能把握中国画艺术的基本语汇。
中国画教学和研究注重的“临、读、鉴、悟”，选择优秀的范本研习很关键。明清以来，曾有多种用于课徒的画谱传世，清人所编的《芥子园画谱》初版以木刻水印仿效水墨韵味，效果比较真实，故而被广泛采用，影响巨大。近现代许多中国画大师都是靠临摹《芥子园画谱》而迈入艺术之门的。
学习大师的艺术，必须有好的范本。建国以来，我国高、中等艺术院校及高师艺术系科，许多专业教师和同学在教学中常常苦于教材缺乏、找不到好的摹本。一套清代的《芥子园画谱》从木刻变成石印，而且多次翻印，一直沿用至今，已经不能适应我们今天的高校艺术教育现代教学的需要。我国至今还没有一本高品位、高质量而又规范的中国画教学摹本。
为了改变这种现状，更好地适应教学的需求，南京师范大学美术学院、南京艺术学院和江西教育出版社共同策划、编辑出版了《中国画教学大图典》（以下简称《图典》），其目的就是为了解决中国画教学中的燃眉之急，填补这一领域的空白，解决中国画教学中长期存在的临摹本不足的难题。
翻开《图典》，让人感到过目不忘，它具有四大鲜明的特点：
编者从数以万计的传统绘画精品中，严格筛选出一批艺术品位极高，又适合于教学需要的109幅作品。
《图典》共分六卷，分别为《工笔人物卷》、《写意人物卷》、《青绿山水卷》、《写意山水卷》、《工笔花鸟卷》、《写意花鸟卷》。中国画的分科形式丰富、各具特色，又互相渗透，在长期的发展过程中各自不断地完善。如果顾此失彼，以偏代全，就难以展现中国画原有的分门别类。为结合当前教学实际的归类、规范及应用需求，《图典》以人物、山水、花鸟三大类作为主干，并将工笔和写意两大体系为主要分野。
毋庸讳言，画册应该以图为主，可文字说明的撰写也是一项不可忽视的重要工作，它能使画册更加鲜明生动，为初学者或研究者牵线搭桥，使其深刻地领悟前人佳作的精髓。由编者为《图典》配以的文字简明扼要，通俗易懂。在作者介绍、作品赏析、临摹要点等方面，都作了深入浅出的说明，文字的撰写准确精练，注重感受，言简意赅，实用可行。
普通的画册用翻拍的方法制版印刷，这样印制出来的画册一般都会出现画面模糊，色差极大的弊病，容易造成视觉上的误导。而《图典》中的所有作品都是用国内各大博物馆、院（包括台北故宫博物院）提供的原作正片去直接制版印刷，这样做是为了使《图典》的质量能得到可靠的保证。而用4开本的特大规格精心印制，使《画典》更显得大气磅礴，雄浑气派。画面大而清晰，印刷出来的作品有些仅略小于原作，而有些局部图甚至比原作还要大。这对于临摹教学，研究欣赏，都能起到不可忽视的作用。
相信这套精美的《中国画教学大图典》的出版，能够帮助大家深刻体会中国传统绘画各时期代表画家和代表作品的异同，体其迹，师其心，更多地创作出具有中国民族特色、反映时代风貌和个人艺术风格的作品来。我们衷心地希望这套中国画临摹教材能成为推动中国画教学和研究进一步发展的动力。
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